L'ART AU JARDIN 2

L'inspiration face à la nature.

Claude Monet rassemble à la fin de sa carrière (1895-1926) tous ses efforts pour la construction et l'entretien de deux jardins (jardin fleuri et jardin d'eau) de Giverny, devenus une source intarissable d'inspiration. Face aux plus abstraits des Nymphéas, longtemps sous-estimés, Octave Mirbeau éprouve la sensation que « l'art disparaît, s'efface, et que nous ne nous trouvons plus qu'en présence de la nature vivante complètement conquise et domptée par ce miraculeux peintre. » L'écrivain se plaît à imaginer l'artiste « dans l'intervalle de ses travaux, en manches de chemise, les mains noires de terreau, la figure hâlée de soleil, heureux de semer des graines, dans son jardin toujours éblouissant de fleurs ».
La redécouverte dans les années 50 des paysages de Monet sans horizon ni perspective, en rupture avec la représentation spatiale traditionnelle, coïncide avec les recherches des expressionnistes abstraits américains (Joan Mitchell) et l'émergence d'un formalisme de l'abstraction (Ellsworth Kelly).